“门”的鲜艳色彩改变了中央公园冬季原来固有的本色，所谓的“人定胜天”在这里体现出来。克里斯托作为艺术家确实很伟大，他的才智、精神，以及他的财力，都是当代艺术的骄傲。如果他仍旧像早期那样包裹那些荒无人烟的群岛，那么，他所带来的当代艺术的问题可能会减少许多，社会的反响也不至于那么强烈。问题是，此后他所牵动的都是社会的神经，这次他虽然改变了一贯的包裹的方式，通过对于自然的新的建构而呈现出新的景观。然而，改造山河与山河改造之后的对自然的破坏，包括对于视觉的破坏，相信包括克里斯托在内的认为“纽约是一个适合散步的城市”的人，漫步在这一艺术的“门”之中，总不如在没有约束和规矩的自然之中惬意，何况还有那些松鼠以及鸟类的利益。
   
           

   
   纽约中央公园四面高楼林立，园内道路高低起伏，克里斯托的“门”也呈现出高低起伏。
   
           

   
   公园中的大道上，时常有拉着游客的马车经过，与克里斯托的“门”也形成对照。
   
   历时15年建成的纽约中央公园于1873年开放，它是那个时代城市化过程中人们主动保护环境的一个重要措施，体现了1851年纽约州议会通过的《公园法》在现实中得到了落实。
   1811年，纽约街道委员会在规划曼哈顿时配置了7个广场和1个阅兵场，将其作为开放空间使用。1844年，诗人W.C.Bryant提出“城市的绿地就是城市的肺”，并建议在邻近城市的空地预留一大块土地，以营造公共空间。中央公园的位置及规模于1853年大致确定。1858年，中央公园设计竞赛公开举行，F.L.Olwsted 和 C.Vaux的方案在35个应征方案中获胜，而Olwsted也被任命为工程负责人。中央公园当时位于纽约市的郊外，裸露的岩石与坑洼的土地，杂乱的棚户与荒寒的气息，怎么都难以与现在的景象和地位相联系，这正应和了“三十年河东，三十年河西”的中国古语。从地理位置上看，今天的中央公园与1873年的中央公园并没有什么变化，但是，它却成了纽约曼哈顿岛的中心——南起59街，北抵110街，东西两侧被著名的第五大道和中央公园西大道所围合。美国著名的建筑评论家戈德伯格说，中央公园“虽不是一栋建筑物，却是纽约最伟大的建筑”。
   今天的中央公园，四面是高楼林立，可是，它却保存了曼哈顿原有的地形和地表的变化，以原生植物围绕作为背景，曲线形式的园内道路，分布在高低起伏、开阔和空旷的草坪四周，并以各种树木围合成不同形态的空间。它创造了湖泊、林地、山岩、草原等多种自然景观，在繁华的城市中心营造了一个特殊的自然空间。
   显然，为了保护环境而构造的中央公园，在一百余年的发展过程中，自身的环境维护也是日新又新的话题，面对周边不断增加的建筑以及所带来的自然环境的变化，中央公园能有今天的面貌，也是多少代人恪守和呵护的成果。然而，中央公园在现实中的中央地位使得这里成为了政治的风雨表，同时，它也是艺术家展现才能和自我的舞台。在当代艺术日趋繁荣的今天，许多艺术家都惦记着这一方净土，他们想借助于公共空间，并将公共空间变为艺术家的私人空间，做出肆无忌惮的发挥，从而吸引公众的眼球，刺激社会的神经。
   曾经有一棵名为“欺骗”的高15.5米的不锈钢树在此矗立，它虽然能欺骗人的眼睛，却难以欺骗此中的林鸟。而创造了“包裹艺术”、“大地艺术”和“地景艺术”的著名的当代艺术家克里斯托，在1995年包裹柏林议会大厦之后的近十年时间里，为了实现在中央公园完成名为“门”的大制作的计划，做出了不懈的努力。为实施这个计划，他需要在公园的草地上打3万个洞口，严重影响到生态环境；同时，这一计划也影响了栖息在公园中的鸟类的生活，所以，一直未能如愿。中央公园是纽约的心脏，心脏上的任何事情都会牵一发而动全身，实施这一计划的难度可想而知。
   然而，2003年初，纽约市市长布隆伯格（Bloomberg）宣布，纽约市政府通过了克里斯托（Christo）的“门”（The Gates）的计划；2004年6月，主题为“门，中央公园，纽约，1979年到2005年”的艺术工程启动。由此可以看出，如果克里斯托遇不到现任市长，他的努力也会像此前一样付诸东流，这也反映了当代艺术的社会化特点。可是，“门”的出现对于环境的影响，却被置于脑后。因为，纽约市市长布隆伯格相信，“《门》将为纽约带来至少8000万美元的经济效益”，另外，克里斯托夫妇还向纽约市政府提供300万美元的经费。显然，经济方面的考虑也是促成现任的市政府通过这一艺术计划的原因。
   2005年2月13日开始，整个中央公园约35公里的道路被嵌上7500道高约5米、宽度在2.8米～8.5米之间的橙红色的“门”，这些金属门上有从顶部悬垂而下、离地面大约2.13米的橙红色织物门帘，它们随风而自由飘动，其间相距3米到5米。整个工程耗材15000具钢座和10万平方公尺化纤布，花费2100万美金，这些费用全部由艺术家自己支付。克里斯托夫妇这次也像以往一样，不收公共经费，也拒绝企业或私人赞助，而是以卖出手稿和由专任摄影师Wolfgang Volz拍摄的作品照片筹款。
   从技术上看，安置这些门框没有采用在地上打洞的办法，而是将门框的两根柱子插在钢座之上，其中的问题是，中央公园的道路高低起伏，特别是有一些坡道，那么，在很多情况下，柱子和钢座之间并不成90度直角，也就是说，它们之间的角度要根据坡道的角度而能作相应的调整。无疑，这一在露天公共场所的设施，要能经得住风霜雨雪的考验，其结实的程度是首先要考虑的问题。有一定自重的门框仅仅依靠钢座，缺少前后的支撑，上面还悬挂那招风的门帘，能经受巨风而不倒，实在是不容易。为了防止人为的破坏，纽约警方还出动了直升飞机监控，并在公园建造了24小时全天候的监控中心，同时还增派了几百名警察加强巡逻。
   中央公园中的“门”随着自然地貌的高低起伏而蜿蜒伸展，所构成的既熟悉又陌生的地景景观确实成为吸引旅游的一个新去处。“门”的鲜艳色彩改变了中央公园冬季原来固有的本色，所谓的“人定胜天”在这里体现出来。克里斯托作为艺术家确实很伟大，他的才智、精神，以及他的财力，都是当代艺术的骄傲。如果他用早期的创作方法去包裹那些荒无人烟的群岛，他所带来的有关当代艺术的问题可能会减少许多，社会的反响也不会那么强烈。这次，他改变了一贯的包裹方式，而是通过对于自然的新的建构而呈现出新的景观。然而，改造山河与山河改造之后的对自然的破坏，包括对于视觉的破坏，相信包括克里斯托在内的、认为“纽约是一个适合散步的城市”的人，漫步在这一艺术的“门”之中时，也会感觉不如在没有约束和规矩的自然之中惬意，何况那些松鼠以及鸟类呢。
   “门”的影响是多方面的。比如，原来大都会博物馆正厅的玻璃幕墙外是中央公园的自然景色，在这洋溢着自然景色的环境中欣赏博物馆内的雕塑艺术作品，与那些全封闭的展厅是不同的。建筑的设计者通过借景而延伸了博物馆的空间，也创造了独特的审美空间。可是，在“门”展出的那一段时间里，室外满眼都是桔黄色的“门”，严重影响到大都会博物馆内的视觉效果。由此而令人想到，周边的其他公用建筑，也会因此而得到这种强制性的视觉刺激。
   可以说，“门”这一艺术项目从提出的一开始就有不同的意见。尽管纽约市市长布隆伯格将“门”与罗马梵蒂冈的西斯庭教堂、贝多芬的《第九交响曲》和《飘》相媲美，说“‘门’将成为一件永恒的杰作”。但是，更多的人还是对它给与环境的影响提出了批评，更有人对其是否为艺术品的问题提出了质疑。克里斯托夫妇认为：“我们只是想让人们通过我们的作品得到一次新体验。这只是件视觉作品，它是用来看的，你需要花时间去体验它！”而当记者要求他解释作品的深层含义时，他说：“这仅仅是一件艺术品，没有任何含义，也不提供任何象征意义。”记者再追问时，他则说：“假如你很年轻，你可以走完23英里；假如你年纪大了，走2英里就足够了。”确实，漫步在克里斯托的“门”之中，走23英里与走2英里之间并没有太大的变化，因为，满眼桔黄色的视觉刺激，无需用脚去做太多的体验。
   虽然，完全改变了中央公园本色的“门”仅展出了16天而告结束，有很多人也庆幸这件被称为“永恒的杰作”的作品没有在此永恒矗立。可是，相关的当代艺术话题却像克里斯托此前的艺术行为所引起的那样，存之久远。