5月20日，一场有着特别意义的展览在中国美术馆开幕，这就是“大众篆刻——李岚清篆刻书法艺术展”。在多年篆刻创作的实践中，李岚清同志提出了“大众篆刻”这一理念，并身体力行，以这个理念为目标，创作了大量作品，回答了“篆刻艺术如何超越已有的传统性内容和各种经典的法则样式？”“如何使本属于‘小众’欣赏的篆刻走向‘大众’并为大众理解和欣赏？”等诸多问题。由此不难看出，李岚清同志的学术眼光是敏锐而带有前瞻性的，展览的启发意义是巨大的。
　  本期还重点介绍了“任率英百年回眸暨捐赠作品展”。“回眸”历史的目的，在于检视当下并瞻望未来。任率英把中国工笔重彩的表现形式融入年画、连环画的创作中，为年画、连环画的创新注入了新鲜的血液，推动了传统绘画在当代的延续与发展，本项展览值得我们关注。在中国美术馆近期举办的另外几项展览中，“李洪峰书法展”借书法抒情言志，恰当地阐述了“崇敬情怀”之主题；“郭怡绘画展”彰显了与时代审美气息相交融的“大花鸟意识”；“胡明哲画展”与“何韵兰、刘洁作品联展”则带有鲜明的探索精神……相信大家观后会有不同的感悟。
　  美术馆总是在举办展览，但展览只是手段而不是目的。作为“艺术殿堂”和“艺术宝库”的美术馆，应该采用不同的形式，为人们搭建艺术交流平台，阐扬人文精神，促进社会的和谐发展。因此，在开展展览工作的同时，美术馆还必须注重学术研究、公众教育等相关职能的建设，使之相辅相成，互相补益。在本期的《专题策划》栏目，美术馆业界的几位学者就此发表了见解，虽然是点滴感悟，却不乏参考价值。

　  中国美术馆馆长　 范迪安