担任全国第十届美展中国画展的评委，令我深感荣幸。面对全国众多画家精心绘制的作品，想到又是经各省市层层评选送来，多少颗心在盼望着，评委的责任确实不轻。虽然多年来担任过多次全国性大展的评委，但这一次做评委还是有些临深履薄之感。当然，由刘大为、冯远二位领导的共27位评委阵容强大，减轻了我心头的压力，但听到人们对展览的种种议论，回顾评选中的一些情况，难免有些想法，写下来供今后工作参考。
   中国开美术展览会是20世纪由欧洲传来。从我国情况看，展览会的规模逐渐扩大与发展，它是社会经济文化发展水准的反映。尤其是新时期以来，画展活动的繁盛与“文革”前几乎无法相比。身在北京，各种规模的美术展览可以用铺天盖地来形容，虽然不时听到有人抱怨画展太“滥”，甚至有人对全国美展的形式和重要性予以质疑。但美术展览的发展势头仍是任何人无法阻挡的。而全国美展的势头更是强劲。尽管上世纪80年代以来，历届美展规模不断扩大，但限于展出条件，仍然不能满足广大画家们的参与热情。许多够水平的作品未能参展，虽不能用挂一漏万来比喻，仍有好作品未能入选（包括在省市一层落选）的遗珠之憾恐怕难免。
   就当前文化体制来讲，中国美术家协会的权威性、全国美展的包容性、权威性是无可置疑的，是得到全国美术家的理解和支持的。所以，每一次全国美展都是对该时期美术活动状况、艺术水准和艺术发展走向的一次全方位的真实检阅。通过大展收获一批成功之作，更可喜的是五年一届的大展总会使一批新人崭露头角，试观当今美术界领导精英骨干和优秀画家，无不是新时期以来历届画展中的佼佼者。有目共睹的是，全国美展起到了动员、推动、鼓励一代代中青年画家深入生活、关心大众、呕心沥血地创作出富于时代特色、民族文化精神和个性特征的好作品的作用，充分展现了以社会主义文艺精神和健康的现实主义为主流的充满真、善、美的追求的严肃艺术的无限生命力及美好的广阔前景。把自己的事情办好，这是面对西方现代、后现代文艺思潮的消极影响的最好回答。
   第十届美展中国画评委会是阵容齐整、水平很高的集体，27位委员经验丰富、眼力不差。在评选过程中有不同的看法与选择以至争议，但是一经投票，按照评选原则定出结果，即为大家所尊重和遵守，视为整个评委会共同结论，责任共担，这也是大家共守的原则。因此，作为评委，谈论哪件作品该获何奖这样的问题已无必要。然而，总结经验，面对未来，提高评选的水平，包括更加重视评选过程中的公平、公正问题，应是我们时时思考的。
   就我个人看法，今后的全国美展会面对几个必然：一是必然会一届届搞下去，而且会越搞越好。因为全国大展的举办符合我国社会主义文化和民族的大众的文化发展规律，代表了广大画家的利益要求。第二个必然是今后全国大展的规模只会扩大不会缩小，因为随着国家社会经济文化的发展，美术事业前景光明，画家队伍将更扩大，参展的压力更大。第三个必然是，美展的水准会更高，风格更多样，地区差距将缩小，包括西部地区参展画家与作品都将有跨越式的进步。目前陕西、四川、广西等省区水准已很高，甘肃省在队伍与水准方面进步令人注目。新疆、西藏等西北省区的前景也很好。他们的地方区域特色和强烈的个性风格，必将逐渐改变多年来西部文化薄弱、参展比例偏低的情况。
   我想，上述的估计将成为现实，今后评选工作的担子更重，对评委的要求更高。
   就我参加第十届美展中国画展评选工作来看，明显感到一些应关注的问题。
   第一，参选的作品数量巨大，评选的时间明显不够。第一步，从全国送选作品中评入选件时，评委们在将近2000米长的展线中反复奔走，不仅体力消耗巨大，又因展场条件所限，靠近角落光线不足之处难免有所影响，难以保证仔细比较对照选拔，难以做到优中选优不遗漏。这就是作品量大而评选时间不能过于延长，而评委的体力精力有限的矛盾。
   第二，人物、山水、花鸟三者评选中的问题。众所周知，人物画由于主题、题材、人物刻画、技法表现乃至个性风格等因素较为清楚，评选意见较易接近，选票明显集中。花鸟画与山水画则易出现分歧，尤其是山水画，在题材、意境、技法尤其是笔墨诸方面，评委们各有爱好，赞成选票较为分散，最后获金、银、铜奖者反倒难选出，结果常令评委中的山水画家大为不满。2003年在大连全国第二届中国画展评奖时也出现过这种情况，第九届美展中国画评选（汕头）时同样出现山水画选票分散等问题。
   基于此，我有一建议，今后如此大型综合展的评选在早期是否先分成人物、花鸟、山水三部分，评委也按专业分三组来评，然后由全体复评并进行评奖，这样不但可使大家减少体力精力消耗，专业评选也更细致一些，意见也相对集中。至于画种间的比例等问题，可以进一步具体商定。
   从第十届美展的评选投票办法来看，对于入选及有关争议、复议等问题的处置办法，已经形成比较成熟、完整和可行的规则，如果能将评选过程处理得更细致和规范，无疑对参展者更有利、更公平。
   第二个问题，我建议在评委进行工作前，适当提醒一下，为了对全体参展省做到公平、公正，评委们应该立足全国，做全国评委，减少“地区代表”心态。评委们的组成，是由画展组委会聘任，由画家和理论家组成的专业班子。我粗略统计一下，27位评委中，有17位来自北京以外的12个省区。在评选过程中，评委们对熟人、对本地区的画家多一些关注是自然的，起码要多看上几眼。但在评选过程中和选后统计时，我发现还有的评委地方意识未除，如有的人对本省区入选较少流露出些许遗憾甚至有“回去不好交待”的心情。而入选较多的地区，委员的欣慰之情也颇明显。讲起来有些评委在各省都担任领导职务，其关切本地的心情是可理解的。但是要想到全国有32个省市自治区（港澳台另有展区），如果评委的本地区意识多一点点，那么，对于其他地区的公平就会缺少一点点。当然，我想组委会在考虑评委组成时，不会不照顾到地区代表性，目前的评委的确覆盖了京津、华北、东北、华东、东南、西北、西南各地区，但组委会绝不会有让他们代表地区“利益”的意思。我想，评委的公平、公正的评选态度是让大家放心的真正保证。
   第三，我对评委们的评选标准还有些话要说，2003年在大连举行全国第二届中国画大展评选，评委是全体中国画艺委会委员，在评选过程中也发生过争议，这是正常的。在评选之后，中国画艺委会年会上大家对这次评选进行了一次有益的讨论，各抒己见，颇有收获。大家都感到中国画的评判标准是一个重大问题，应该尽可能取得共识或接近的认识，于是，随后便在杭州召开了一次关于评判标准问题的学术研讨会，并请薛永年、刘曦林二位从历史的、近代的中国画评判标准问题做了专题学术讲演。这次研讨会对于明确发扬民族精神的历史责任，探求中国画的特性，关于笔墨的重要性以及相关不同论点等等，做了较深入的讨论，很有启发性。
   对于全国美展这样五年一次的大展，评委们虽然经验丰富，但因责任重大，应该有更充分的学术准备，站在复兴和繁荣中华民族文化的角度上，推动积极健康的富于时代精神、民族特色的独特个性的作品不断涌现，更关注当代中国画的主流走向。这种种问题，在不求齐整划一而是求同存异、尊重不同观点的基础上，寻求一个必须明确的基本共识。对于中国画的当代评判标准上寻求一个基本共识，无疑是一个十分重要的事情。如果说，评委相当于一场体育竞技比赛的裁判的话，那么，他对自己应执行的规则标准是一定要了然于心清清楚楚的，否则，他不但当不好裁判，还会给这场竞赛造成混乱。对于体育竞技来说，没有规则标准肯定无法进行。假设把篮球的规则用到足球场上去，会出多大笑话。当然，艺术不同于体育。评委的工作不但执行着某个标准以之判断作品，同时也是在设立一个标准，并影响着后来的判断。
   第十届美展总体来说是成功的。不足的是缺少一次权威性的理论研讨。它本应有一次大规模和经过充分准备并请中国理论与创作的专家及有代表性的获奖作者进行艺术对话和讨论，顺应当前振兴民族文化的热潮，推动我们赖以自豪的中国画艺术的健康发展。这是美术家协会和中国画艺术委员会、理论委员会应负的责任。理论建设从来是重要的，许多问题显然还要讨论下去。