陈履生：中国美术馆自1963年开馆至今，收藏了数量众多的中外艺术品，为国家积累了无数的20世纪中国美术的精品力作，以及不同品类的民间艺术精品。近年来，在收藏方面出现了新的态势，引起了社会的关注，请您谈谈最近的相关情况。
    马书林：多年来，作为国家重要文化设施之一的中国美术馆已成为广大美术家和观众心目中的艺术圣殿。随着时代的发展，中国美术馆的办馆方针与理念也在不断填充着新的内涵。它的任务和职能是代表国家征集、收藏、研究、陈列和展示近现代美术作品，甚至还要在国际文化交流中扮演重要角色。它与广大美术家和美术爱好者建立着广泛的联系，在具有传播美术知识、普及社会美育功能的同时，更具有引领大众审美趋向的历史使命。随着国家改革开放和经济建设的快速发展，美术馆已成为推介、倡导、引领健康进步的艺术思潮和美术创作的艺术课堂；已成为不断推出具有民族传统和时代精神、具有较强艺术魅力的国家级美术精品的重要展示交流平台；已成为为社会美育和审美需求提供资源和文化产品，盛产品位高尚的精神食粮的基地；已成为提高全民文化素质，树立良好的道德意识和社会风尚的在社会主义精神文明建设中发挥积极作用的艺术中心；已成为满足和丰富人民群众日益提高的精神文化需求、与人民群众文化生活息息相关的重要文化场所。
    2004年，新一届领导班子提出了要将中国美术馆办成美术作品的收藏中心、展览中心、研究中心、交流中心，以及重大美术活动的活动中心的目标。为此，在收藏方面也推出了很多新的举措。比如，为了确保收藏的质量，我们成立了“收藏评鉴委员会”。我们积极地走出去，改变以往坐等上门只在馆内展览上收藏作品的单一方式，采取到美术院校、美术团体及创作机构，甚至到艺术家们的家中去收藏优秀作品等多种方式，扩大视野，广开渠道收藏精品。我们也积极地利用藏品开展学术研究工作，利用馆藏优势在国内外举办藏品展览。如此等等，都形成了一种合力，吸引了很多著名艺术家的捐赠。
    中国美术馆的常规收藏工作大到全国美展，小到艺术家个展，对优秀作品均有选择。同时对以往的收藏工作进行了规则与方法上的调整，增加了收藏门类。我们在原有绘画、雕塑、民间美术的基础上，增加建筑设计、当代艺术、书法、摄影、工艺美术、陶瓷等艺术门类。我们注意在收藏工作中建立良好的社会信誉，构筑了与艺术家们畅通的沟通渠道和良好的合作关系，深得艺术家们的理解和支持。我们还建立了收藏、入藏、办理系列手续合理顺畅的工作流程，提高了工作效率，完善了我们的收藏工作。由于采取了一系列合理化、人性化的科学管理方法，中国美术馆的收藏工作取得了可喜的成绩，收藏作品的质与量明显上升。一年来收藏艺术作品近万件，是建馆四十多年来收藏总数的七分之一。

    陈履生：今年，美术馆在收藏方面的成绩是大家都能够看得到的，特别是中国美术馆举办了几个令公众感到惊叹的捐赠作品展览，在社会上引起了很大的反响，大有“一花引来万花开”的景象。
    马书林：中国美术馆的收藏工作得到了广大美术家及其家属的大力支持，有的艺术家和家属认为将作品捐赠给国家美术馆是艺术作品的最好归宿，因此，他们踊跃捐赠，表现了广大艺术家及其家属们对文化事业的支持和把艺术奉献给社会大众的高尚信念，其积极奉献的精神令我们感动。目前，我们已接受捐赠的有:李平凡先生的版画作品1648件；刘迅先生捐赠作品1783件；华君武先生捐赠作品2100件；张仃先生捐赠作品157件；于希宁先生捐赠作品70件；李松山韩蓉夫妇捐赠非洲木雕及非洲油画158件；宗其香先生捐赠中国画等美术作品36件；王树村先生捐赠民间美术作品55件；马正荣先生捐赠贵州少数民族背扇120件；王琦先生捐赠版画作品823件；彦涵先生捐赠版画52件等。另有原中共中央政治局委员、国务院副总理田纪云同志今年分两批，共向我馆捐赠了140件作品，其中包括黄胄、赵朴初、舒同等人的力作，表现出国家级领导人对文化事业的高度重视和革命家的高风亮节。为此我们出版编汇了《田纪云捐赠书画作品集》，对田纪云同志的义举深表赞佩。中国美术馆正在陆续进行接受捐赠的有武必端先生捐赠的版画、国画；周韶华先生捐赠的国画；刘宇廉家属捐赠的刘宇廉作品等。目前向中国美术馆提出捐赠的还有石鲁先生的家属；赵望云先生的家属；司徒乔先生的家属；陶一清先生的家属；王晋元先生的家属；冯今松先生等等。还有很多艺术家或家属正在和我们商榷收藏事宜。这里特别值得一提的是刘迅先生将自己多年创作的作品和多年收藏的作品全部捐赠给了中国美术馆，捐赠作品的总数是1783件。它们包括三大部分：一是个人绘画作品，包括油画、国画、版画、漫画等。二是个人收藏的中外美术作品，包括绘画、西藏唐卡、雕塑、民间工艺品、民间剪纸等。其中有108幅较为珍贵的俄罗斯现当代油画。三是二玄社的复制品及图书。作为一次性捐赠作品数量之大、品类之丰、价值之高，创造了中国美术馆建馆以来接受捐赠收藏史上多个记录，在中国美术馆是史无前例的。刘迅先生捐赠的行为引起各界人士强烈反响。尤其在市场经济条件下艺术品价位日益攀升的今天，刘迅先生的捐赠行为，更是让人敬佩不已。

    陈履生：国家的有关部门对于收藏有没有什么具体的措施？
    马书林：国家重视，政府支持，是做好收藏工作的基础。文化部和政府有关部门高度重视国家美术事业的发展和建设，2004年底，文化部为20世纪国家美术作品收藏和捐赠奖励设立了专项资金，旨在抢救收藏20世纪大师级画家的作品，收藏20世纪以来在美术领域取得突出成就并具有代表性的重要美术家的作品；抢救收藏濒临流失危险的已故画家和高龄老画家的优秀艺术作品；抢救收藏流传到20世纪濒临于失传的民族民间的各类艺术品；遴选收藏在历届全国性美术大展以及重大美术活动中获奖的优秀美术作品。此项目的实施，促进了中国美术馆的收藏工作。

    陈履生：专项资金的问题，社会上比较关注。这说明政府在艺术品的国家收藏方面已经给与了重视，这在某种程度上也反映了目前炽热的中国艺术品市场的现况。在一个大的收藏范围内，国家收藏与私人收藏，自古就是两种力量。但是，当下私人收藏的力量强大，特别是拍卖市场上的持续高价位，基本上都表现为个体行为。这种与国家收藏争份额的状况，为国家收藏提出了新的问题。在这种状况下，国家如果没有切实有效的措施，就有可能失去一些收藏的机会。
    马书林：这是一个不容回避的现实问题。一方面，我们希望国家有更多的专项资金的投入；另一方面，我们也希望国家在相关政策的制定上，给与艺术品的捐赠以政策上的优惠，特别是企业向国家捐赠艺术品在税收上的优惠政策，这在西方发达国家都有比较成熟而可行的经验。只有多方面的努力，我们才有可能在为国家累积时代的艺术精品方面做出骄人的成就，才能与我们当代高速发展的社会经济相吻合。

    陈履生：对于国家美术馆来说，收藏是一个非常重要的问题，也是一个十分复杂的问题，牵涉的问题比较多，牵涉的范围也比较广。
    马书林：馆藏精品是立馆之本，馆藏品独具特色是办馆之源。藏品的数量和质量是衡量一个美术馆国际化的主要标志。中国美术馆是以收藏近现代美术作品而著称的，特别是以20世纪以来中国现代美术作品和民间艺术品为主要收藏对象。其中有对20世纪中国传统绘画产生着极重要影响的国画家吴昌硕、黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、李可染、蒋兆和等人的作品；有20世纪早期油画家吴法鼎、冯钢百、关紫兰、张弦、陈抱一、王悦之、司徒乔、唐小禾以及董希文、吴作人、罗工柳、吴冠中、冯法祀等人的作品。众多的优秀馆藏作品给中国美术馆增添了光彩，现藏品已近7万件。可以说是中国现当代美术作品收藏量最大、艺术质量最高的美术馆。
一直以来，人们对中国美术馆的印象更多的可能还是以展示美术作品为主的。这其中原因很多，但首先目前的硬件现状不具备长期陈列系列展的空间和条件，就只能是以不定期不间断地更换专题性展览和个人展览为主。但我们已经清醒地认识到，作为担负着国家功能的美术馆来说，不仅收藏美术作品的范畴和品质要有明确的指向，同时还必须千方百计加大收藏力度，增加和提高中国美术馆的藏品数量和质量，举办相对长期的馆藏陈列展。我们深知今日的收藏是直接关系子孙后代的问题，今天的精品收藏，具有明日国宝的意义。

    陈履生：与收藏直接对应的就是保管的问题，这也是所有捐赠者或被收藏者所关心的，显然，保管的水平与质量，将会影响到收藏的问题。
    马书林：这也是我们非常重视的一个问题，中国美术馆在完成新的库房建设之后，从硬件设备上来说，已经没有问题。但是，我们看到未来的发展，随着收藏数量的不断增加，目前的库房就不能适应发展，所以，新的库房建设的问题，已经提到议事日程上。到目前为止，中国美术馆在藏品的保管问题上，典藏部的同志是恪尽职守，没有发生过丢失、损毁等情况。为了适应现代高科技的管理模式，尽快实施数字化管理，中国美术馆的藏品数字化工程已开始启动。目标是开放网上美术馆，最大限度地扩大中国美术馆的资源使用，更好更方便地服务大众。

    陈履生：您谈到资源使用的问题，这也与收藏相关。藏品的利用，是一门学问。对于美术馆而言，收藏不仅是保管，美术馆也不仅是库房，那么，如何利用藏品，发挥资源优势，将反映美术馆业务工作的水平，中国美术馆是如何发挥资源优势的？
    马书林：近年来，中国美术馆积极利用馆藏优势，最大限度地发挥馆藏作品的社会作用。一方面，我们利用藏品组织了如“中国美术馆藏近现代名家作品系列展—任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹”，同时，不断地将馆藏作品提供给一些重要的展览展出，如“大河上下—新时期中国油画回顾展”。另一方面，我们还采取多种措施，利用藏品，加大了对外交流的力度。我们积极将馆藏品推荐到国外及台港澳地区展出，如荐送于非先生的《牡丹双鸽图》参加了今年在日内瓦万国宫举办的“当代艺术展”；与韩国国立现代美术馆共同主办主要由本馆作品组成的“民族魂  艺术情—中国朝鲜族画家韩乐然艺术展”；提供11件藏品赴德国慕尼黑参加了在拉维斯塔利博物馆举办的“上海现代展”；提供11件藏品参加了在台湾举行的“傅抱石百年大展”；在白俄罗斯、阿尔巴尼亚举办了“中国美术馆藏民间美术品展”。我馆还与芬兰、西班牙等国家签定了2006年在有关国家举办“齐白石艺术大展”。这些展览不仅在国外和我国台港澳地区宣传了具有悠久历史传统的中国艺术，而且从不同的方面反映了中国美术馆雄厚的收藏实力，表现了中国美术馆在积极推广藏品方面的不断努力。
    除此之外，还有大量优秀美术作品因为条件所限，至今还没有与广大观众见面。为了弥补这一缺憾，我们特从馆藏作品中遴选出部分绘画和雕塑精品进行展出。展出选取的时间范围基本在1979年至1999年间。种类和数量包括中国画45件、油画50件、版画50件、雕塑20件，它们不仅反映了当代的时代生活，从某种意义上说也可代表当时的创作特色。今天看来，无论从造型语言，还是艺术观念上都有诸多可取之处，能够让人感受到不同时期艺术语言进程中的视觉趣味，艺术家平淡而真诚的创作心境。昔日的藏品为今天开放的时代注入了生动的色彩和持续的活力，“藏品陈列展”向人们敞开了一个不为人知的别样景观。

    陈履生：对于藏品的研究也得到了馆领导的重视，这是收藏工作的延续。今年，馆内所制定的“血染丹青路——韩乐然研究”课题，就是结合馆藏品而开展的一项专题研究工作。另外，对于一些捐赠作品的研究，我们也几乎是和捐赠的同时开始，并在《中国美术馆》月刊上辟出专栏予以介绍。
    马书林：我们还聘请专家在很多领域开展相关的研究工作，拿韩乐然研究来说，课题组成员不仅有馆内的专家，还有馆外的专家。我们获得全国艺术科学“十五”规划立项的年度课题—“20世纪中国美术的国家收藏研究”，就是对国家收藏的一个专门研究，这之中也聘请了国内其他美术馆的一些专家。总之，美术馆的事业是一项公共事业，需要各界的支持，也需要公众的理解和关心。我们相信，有全社会的共同努力，中国美术馆一定会建设成为国家美术的收藏中心、展览中心、研究中心、对外美术交流中心、重大美术活动中心以及社会公共教育服务中心。